Acerca de Mantra Visual

Hola, mi nombre es Marcelo y aquí te comparto la historia de como -y por qué- empecé este proyecto de arte titulado “Mantra Visual” (o Visual Mantra):

¿Por qué existe este proyecto?

Este concepto artístico empezó en el 2019 a través
del deseo de nombrar la esencia y dirección de
mi arte sin ser “Marcelo” el centro de referencia.

Quería que el nombre de mi proyecto (y huella en el internet) reflejara mi fascinación por el arte contemplativo y por los mensajes (mantras) que y repetía durante mis caminatas y procesos de creación. Dicho eso, sentí que este concepto compuesto (mantra + visual) era exactamente lo que quería seguir desarrollando por el resto de mi vida.
Y aquí estamos. Gracias por leer ✧ Gracias por estar.

Visión

Este proyecto de vida es y seguirá siendo un espacio para la conversación e integración del conocimiento simbólico y pragmático. Mi visión es de seguir desa-rrollando mi registro digital de maneras en las que podamos acceder a las fuentes que me han servido a través de mi experiencia humana. Me emociona seguir colaborando en todo eso que resuene y nos haga crecer. Gracias por crecer esta moción conmigo.

¿Por qué uso el espiral fibonacci?

He usado la proporción Fibonacci desde el inicio debido a mi fascinación por los patrones que hemos descubierto a través de la observación natural.

El diseño del logo que compuse con esta secuencia-espiral representa la expansión que sucede desde el centro de lo que aparece como un destello que forma una serie de estrellas, corazones, pilares, y proporciones armónicas.

¿Por qué existe este sitio?

Hice un sitio web porque me gusta mucho la idea de compartir mi arte de maneras más libres y creativas. También por que promueve un menor uso de redes sociales, que a veces las siento algo frenéticas y caóticas. Otra razón es porque una parte de mi extraña los tiempos en donde el internet era más simple y variado.

¿Por qué he escrito en plural?

Porque mucho de lo que hago viene de esfuerzos colaborativos, de inspiración que he recibido de maestr@s y porque me gusta mucho el visualizarme compartiendo práctica, que esa es la razón por la cual hago arte y porque así es como más lo disfruto.

Introducción Personal a través de las 7 I’s

Infancia

Empecé a dibujar y pintar desde que tengo memoria. Me fue muy fácil sentir una conexión especial por el arte debido a que mi abuela y madre pintaban antes de que yo naciera. Las dos lo hacían por gusto; en apreciación y como regalo. En la escuela seguí sintiendo esa conexión con el dibujo gracias a los márgenes de mis libretas de apuntes y de las clases extracurriculares de dibujo adolescente. Ahí empecé a solidificar mi gusto por dibujar y por juntarme con mis amigos a hacer arte.

Inicios

En mi transición de preparatoria a carrera empecé a combinar la escritura y el dibujo debido a la necesidad de externar lo que estaba viviendo y sintiendo en esa etapa. Desde ese entonces las libretas han sido mi espacio personal y refugio de expresión y procesamiento.

Intersección

En mis tiempos de universidad exploré con diseño digital mientras seguía practicando mi escritura personal de maneras periódicas. Esta fase fue en donde empecé a explorar, aprender, desarrollar, combinar y compartir los temas y medios que me iban gustando. Le atribuyo parte de esa inspiración a un libro llamado "Show Your Work" de Austin Kleon y a las personas y eventos de -esa- ciudad. Eso sí, ese libro pudo no haber hecho efecto si no fueran por las personas que conocí en aquellas fiestas de arte a las que llamábamos "Art Will Save Us". En esos años consecutivos, estuve involucrándome en la creación de concepto y diseño gráfico para los eventos del hermoso colectivo de arte llamado “Art Island”.

Introspección

En esos tiempos, por necesidad y resonancia, también empecé a ir a grupos de meditación locales y a desarrollar un gusto por el senderismo contemplativo en donde era imperativa la grabación y registro de ideas. Ahí fue cuando empezaba a reconocer el valor de lo meditativo (esa conexión con la respiración, la mente y los mantras) y lo creativo (esa capacidad de transformar al concepto o emoción en algo visual). Fue entonces en los últimos meses del 2019 que decidí empezar este proyecto de mantras visuales.

Inspiración

Iteración

He dibujado por ser niño y querer jugar, por ser adolescente y dejarme llevar por la curiosidad de explorar estados de ánimo e identidad, por el deseo de expresar lo que no supe decir con palabras, por amor y por tristeza, por rebeldía y frustración, por mi necesidad de navegar sentimientos intensos; por el fin de practicar, por ocio y por negocio; por querer visualizar mis ideas, por esta fascinación imaginativa y por la contemplación y la catarsis. Por el deseo de compartir esta exploración personal. Para reconocer mi verdad y reconocerme en el proceso. Con el objetivo de atraer más de eso que expreso.

Intención

Hacer arte con lo que me mueve. Mi intención es de hacer una directa y clara referencia al símbolo y a lo significativo–a eso que me ha inspirado y que deseo trascender. Para mi el punto es de hacer accesible la invocación de estados internos a través de visuales de expresión afirmativa. Visuales que me ayuden a recordar esas verdades inefables. Hago lo que hago porque creo que el arte está en la integración vivencial de las prácticas a las que el arte en sí hace referencia.

Fundación

Este proyecto ha sido y seguirá siendo un espacio en donde comparto el arte, los temas y las prácticas que me han inspirado y que me encanta seguir aprendiendo y cultivando. Todo lo que tenga que ver con creatividad, meditación, simbología y todo eso que añada a la existencia. Aquí encontrarás el diseño que me ha formado y el arte (+ afirmaciones) que han cambiado mi vida.